29 de noviembre y 1 de diciembre de 2016

El martes pasado fue nuestra penúltima clase de Análisis, en la que María Jesús habló casi toda la clase del examen que haríamos el próximo día.

También estuvimos hablando sobre el libro de color y la evaluación que tendremos que hacer de ellos en la universidad del campus de Aranjuez el lunes 5 de diciembre.

Para terminar vimos un par de vídeos sobre el arte y la sociedad.

De hoy tampoco tengo mucho que contar, solo llegamos a clase y tuvimos que afrontar el temido examen. En el aplicamos todos los términos, libros, exposiciones, actividades y el blog de la asignatura. 

exposición “escuchar con los ojos”

Exposición “escuchar con los ojos”, arte sonoro en España 1961-2016

Esta exposición se encuentra en la Fundación Juan March, en la calle Castelló, 77. Nos presenta el sonido en el medio artístico en las última 3 décadas, también conocido como “arte sonoro”. En la exposición nos encontramos artistas como José Iges y José Luis Maire en calidad de comisarios y cuenta con la colaboración de artistas y expertos que quieren mostrar la trayectoria del arte sonoro en este periodo.

Podemos encontrar en esta exposición 400 obras, entre las que encontraremos vinilos, casetes y fotografías. La muestra nos muestra la convivencia entre las obras sonoras y las visuales.

Lugan

(Objetos-esculturas de acero inoxidable, con apariencia de grifos, cuyos sonidos se producen al manipularlos)

Marcel Li Antúnez

(Dos máquinas electrónicas, que como explica el autor están realizados bajo un único patrón: un motor de lavadora acciona una rueda de bicicleta, este activa un cilindro dentado que propulsa diferentes brazos que a su vez, producen sonidos)

Esther Ferrer

(se trata de dos obras, una de ellas es un aparato que emite ultrasonidos para repeler a las ratas, y el otro, un timbre de puerta que suena si pulsamos el botón)

Jose Manuel Berenguer

(Circuitos que imitan el comportamiento grupal de las luciérnagas, que producía respuestas lumínicas y sonoras que daban forma a la obra)

Mikel Arce 

(Finas láminas de agua repartidas en cuatro bandejas de acero, que aplicándole vibraciones se creaban ondas)

FOTOS de luz - 24 de noviembre 2016

La clase de hoy ha consistido en realizar fotografías basadas en la teoría del día anterior. Para hacer estas fotografías María Jesús nos pidió que trajéramos cámaras de fotografía, linternas o luces de navidad. Para realizarlas apagamos las luces y tapamos aquellas ventanas donde pudiera entrar algún tipo de luz y dejamos la clase totalmente en penumbra.

En primer lugar, María Jesús nos hizo unas pruebas que consistían en realizar una fotografía abriendo el obturador de la cámara durante 30 segundos apuntando al objetivo mientras se iban haciendo formas con la linterna:

A continuación hicimos grupos, y comenzamos a hacer nuestras fotos:

Al finalizar la clase realizamos una foto de los participantes del grupo y una de toda la clase:

22 de noviembre de 2016 - Iluminación

Comenzamos la clase de la iluminación con la que continuaremos el próxima día.

LA LUZ Y LA SOMBRA
La luz a lo largo de la historia se ha representado como algo divino, lo inalcanzable, lo sagrado, el más allá de la vida... además de alumbrar, es la razón por la que la creatividad se ve afectada por ella, por eso algunos artistas la utilizan:

Velázquez

Rafael Lozano Hemmer

Fabrizio Corneli

Dan Flavin, el cual utiliza luz artificial

La sombra es la zona a la que no llega la luz. También es la proyección de un cuerpo o un objeto, el cual nos puede indicar la hora del día y la estación del año en la que nos encontramos.
Uno de los artistas que destacan es Francis Bacon.

Nada más terminar esta parte de la clase, María Jesús nos dio la opción de irnos o quedarnos una media hora más en que la que nos explicaba cómo hacer un presupuesto para la venta de nuestras obras.

17 de septiembre de 2016

Lo primero que hemos hecho hoy ha sido fijar la fecha de entrega del libro del color que será para el día 5 de diciembre, y también habrá un examen de teoría para el día 12 de diciembre a las 9 de la mañana.

Hemos estado viendo unas diapositivas en las que nos ha mostrado Mª Jesús:

¿Qué es el tamaño?, son las dimensiones que tiene un objeto, su volumen. Y el tamaño de un objeto debe tener tres características: impacto psicológico, impacto social y comodidad.

¿Qué es un dossier?, es un documento que contiene la trayectoria profesional y nuestro trabajo, este se puede presentar solo o con el anexo de un trabajo artístico. Es la presentación que un artista hace de sí mismo. Debe transmitir la idea general de lo que hace el artista.

Sirve para tener la documentación organizada, y poder presentarla en galerías, premios, becas.

Es necesario para aprender a trabajar como un artista, sirve como documento inicial e ir transformándolo según evolucionemos. Y a veces para exponer el propio dossier por ser una pieza artística.

Es importante identificar nuestro dossier tanto en portada como en contraportada y en todas las páginas. Esto hará que nos puedan localizar de forma rápida y sencilla.

Para guardar nuestro dossier es conveniente que lo hagamos en diferentes formatos y que lo guardemos en un disco externo o un cd-rom para su presentación.

Algo muy importante es registrar nuestros trabajos y que cada uno de ellos tenga un ISBN, con ellos evitaremos el plagio.

Esta página contiene plantillas para crear un buen dossier: http://dossiers.com

¿Qué debe contener?

-          Título

-          Portada

-          Incluir Web y blog

-          Páginas de cortesía

-          Indice

-          Indice de imágenes (20/25)

-          Presentación (resumen del trabajo)

-          Idea, conceptos y proceso del trabajo con subtítulos

-          Texto del artísta

-          CV o bio

-          Todo en español e ingles

-          + 56 páginas se considera libro

CV O BIO:

-          Datos personales; nombre, dni, dirección, web, mail y contacto

-          Formación académica

-          Formación complementaria

-          Exposiciones

-          Premios

-          Colecciones

Para finalizar hemos tenido que entregar la evaluación realizada a los blogs de nuestros compañeros con las notas.

El libro del día: Zen en el arte del tiro con arco de “Eugen Herrigel”.

Exposición obligatoria de Tabacalera

Una curiosa exposición, en la que nos podemos encontrar a los creadores que son jóvenes estudiantes de bellas artes en su último curso, ellos mismos se encargan de explicar su obra, aclarando cualquier duda que podamos tener sobre ellas. Usan las instalaciones y la intervención como técnica creativa para dirigirse a nosotros. Una forma muy original de mostrarnos sus inquietudes. Utilizan métodos audiovisuales.

En mi opinión me ha resultado bastante interesante y chocante, ya que al entrar me ha parecido estar rodeada de diferentes objetos que no tenían nada que ver, como por ejemplo: pantalones, botellas con agua de lluvia, escaleras de madera, neumaticos, figurillas pegadas a la pared y diferentes salas iluminadas de colores rojo, verde y azul..

Pero que observando con detalle y leyendo cada significado he podido comprender más o menos la visión de estos autores.

Un momento agradable junto a Ana María Pérez, Blanca Ozáez y Mónica Hernández. 

15 de noviembre de 2016 - 2ª parte del examen

Hoy hemos hecho la segunda parte del examen, Mª Jesús nos ha pedido que formáramos grupos de 5 personas, y nos ha dado unas indicaciones para evaluar cada uno de los exámenes de color que hicimos en la clase anterior, se evalúan de forma individual y colectiva, y hemos tenido en cuenta la graduación tonal, exactitud de los colores primarios y complementarios y la composición.

Una vez terminado esto, nos ha propuesto inventar a cada uno de los grupos un juego que tuviera que ver con la gama de colores de la revista que llevamos al examen del día anterior. Nuestro juego se llama “cromoenda” y se trata de un juego de roll, en este juego participarán 5 jugadores y un máster. El máster es aquel quien dirige el juego y a los jugadores, además de formular las preguntas. El juego consta de 5 tableros de ayuda, uno de estos tableros será la ayuda final (un caballito de mar en este caso) y el máster será el único que lo pueda proporcionar.